La evocación del territorio hoy conocido como Europa del Este es lo que ha llevado a la violocelista Sonia Wieder-Atherton a unir las composicones de autores musicales como Rachmaninov, Martinu o Janáček las letras de autores literarios como Kafka o Marina Tsvetaeva, que conocieron y vivieron profundamente el foklore de esa tierra.
La intepretación de Wieder-Atherton para este conjunto de piezas musicales ha quedado inmortalizada en una grabación que lleva por título Chants d’Est y que fue editado en febrero de 2009 por el sello discográfico francés Naïve. La unión de esa composiciones con las letras de grandes escritores se consigue en el espectáculo Chants d’Est cuando la música interpretada Wieder-Atherton se acompaña con la sedosa voz de la actriz Fanny Ardant, que pone alma a evocadoras piezas literarias de grandes autores. Ambas artistas están acompañadas en el escenario por la formación musical Ensemble Niguna, que en su conjunto transportan al espectador a recorrer así la Europa del Este al igual que lo recorre el Danubio.

El desgarro por la pérdida de la lengua y la cultura que se difuminó durante el tiempo del Imperio Austrohúngaro es lo que hoy quiere homenajear Sonia Wieder-Atherton también a través de las músicas de Krawczyk o Nevsky. Una explosión del virtuosismo de los bailes y obras extremadamente rítmicas, pasando desde un canto trágico a un nana, de la narración de un sueño a un baile con toques zíngaros, unido de tal forma como si conviviesen en un mismo poema narrativo, llevan al espectador a conocer más profundamente la excelsa cultura del Este de Europa que tantos artitas vio crecer.
Espectáculo unipersonal con fragmentos de óperas en estilo paródico
Diva on the verge promete ser una especie de repaso por las arias que interpreta Julia Migenes desde hace años. Ha combinado recitales, conciertos de corte tradicional con arias de ópera y de repertorio sinfónico con espectáculos en los que puede dar rienda suelta a su faceta de actriz y su registro vocal con tonos oscuros y graves, ideales para abordar otros géneros como el jazz, la música latina, el tango, el cabaret (en versión república de Weimar) y la opereta como variante lírica donde lucir su registro alto. No hay que olvidar que Migenes también se ha acercado al pop y al rock.
Son múltiples las grabaciones que dan muestra de su versatilidad.
La folie Lucia di Lammermoor (Gaetano Donizetti), Aria de Poison Roméo et Juliette (Charles Gounod), Acto IV, Escena 1 & 2 Otello (Giuseppe Verdi), Aria de Violetta La Traviata (Giuseppe Verdi), Muerte Cruel (Granados), Liebestod Tristan und Isolde (Richard Wagner), Madame Butterfly (Giacomo Puccini), Salomé (Richard Strauss), La Bohème (Giacomo Puccini), Manon (Jules Massenet), Die Walkyrie (Richard Wagner).

Y. es un trabajo que sorprenderá a los que esperen una continuación de su disco precedente, Pafuera telarañas. Bebe ha arriesgado, ha buscado con valentía lo sencillo, lo elemental para arropar sus letras, elaborando un pop casi minimalista, de corte contemporáneo, que se aventura en terrenos inéditos en la música española.
Es un disco para degustar, para acercarse a una artista diferente que defiende a ultranza su mundo y su habitación, pero que a veces no tiene reparos en mostrarse sin tapujos, con veracidad y sensualidad pero siempre aparentando guardarse algo, sin desvelarlo todo. Y. es un álbum de coraje, audaz, concebido al margen de las leyes de la música actual, con un peculiar empleo del lenguaje popular (a veces con ecos del castúo extremeño) y pensado para ofrecer algo nuevo, con capacidad para generar sorpresa.

Juan Perro se ha echado la manta al hombro y ha quedado con unos pocos amigos bajo la parra de una venta para montar el repertorio.
Habrá una selección de cuatro álbumes históricos -Raíces al viento, La huella sonora, Mr. Hambre, Cantares de vela – que ampliaron el horizonte de la canción en español y se presentarán en público, con aires mestizos de la Habana y de Nueva Orleáns. Son las canciones que Juan Perro ha estado puliendo en los últimos años.
El cantante Juan Perro vuelve de un país perdido en el fondo del corazón. “Aquel que un día estuvo en llamas. El país que tenemos justo al lado y al que solemos dar la espalda. Del trópico que borró la tormenta, del país de los pájaros cantores. Vuelve en el coche de agua negra en que se marchó el poeta, en un barquito que el viento empuja con silbo de mirlo. Si no hay viento, tira con un viejo motor de cuatro tiempos. ¿Se acabó el petróleo? No importa, es un motor reciclado, va con una gota de aguardiente.”
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